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  DISCO & FUNK INFO

  MOTOWN: QUANDO LA DANCE SI CHIAMAVA SOUL! (Antagonismo e similitudine con il Memphis sound). Nel momento in cui gli anni '50 rifluirono nei '60...

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  FRANCIS GRASSO: L'UOMO CHE INVENTO' LA DISCO MUSIC (Il piccolo DJ di sangue italico che inventò il mixing)  ANTEFATTO: Fino ad allora, il campo di battaglia dei più feroci...
 

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  DAVID MANCUSO  non è uno consueto. Non lo è mai stato. Per i dj con un po’ di coscienza del proprio mestiere David Mancuso è una specie di figura paterna...

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  ROSKO E I SUOI FRATELLI: IL ROCK DA DISCOTECA . E' superfluo dirlo: il primo rock non si scorda mai! Lo si può constatare in una qualsiasi discoteca, durante una festa Anni ’70...

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  WELCOME TO "ONE NATION UNDER A GROOVE"

  MOTOWN STORY

Ma lo stile di Memphis rimase basilarmente un prodotto di quei tempi, mentre il sound di James Brown ha influenzato ben più profondamente la musica del decennio successivo, in special modo, la Disco Music. Dalla metà degli anni '60, Brown divenne l'idolo della black audience. Anche la white audience, nel '65, si levò in piedi e lo ascoltò attentamente proclamare "Poppa's got a brand new bag". Brown,  che amava definirsi il padrino del blues, ma che si era ampiamente riciclato nella Disco, da questo stile alla cui creazione ha così energicamente contribuito, a tal punto che, possiamo dire, ogni Disco/funk band, dagli Ohio Players ai BT Express, sia sempre stata  in debito con lui, un debito che gli stessi gruppi in questione riconoscono sinceramente. Dall'altro lato, il soul grezzo e intenso di Redding, Pickett, Percy Sledge, Sam and Dave e altri Memphis/Muscle Shoals groups, invece, non ha avuto grossi riflessi nella Disco Music. Cerchiamo di compren. derne il motivo. Alcuni lo indicano nel fatto che questo stile rispecchiava lo sfrenato ottimismo del Civil Right Movement, sentimento venuto meno dopo l'assassinio di Luther King. Altri, invece, danno grossa importanza al decesso di Redding, avvenuto nel 1967 in un incidente aereo. Comunque, una sola figura della scuderia di Memphis ha contribuito alla confezione del modello Disco, ed ,è il produttore! autore Isaac Hayes - il suo Hot Buttered Soul influenzò direttamente Barry Wbite. Nel 1968 la musica soul raggiunse un punto di stallo. La formula Motown si era inaridita, James Brown aveva già fatto tutto quello che era nelle sue possibilità, Otis Redding era morto e il Gamble-HuR Philly sound viveva la sua innocente infanzia. Nella primavera di quell'anno, però, un brano di un genere mai prima ascoltato sconvolse l'etere statunitense. Era una canzone soul con l'aspetto, l'energia, e l'entusiasmo di un gas pel; ma per il suo arrangiamento e per gli effetti psichedelici si sarebbe potuto tranquillamente scambiare per un pezzo rock.Si trattava della creazione di un gruppo guidato da un ex DJ di San Francisco, Sylvester Stewart. I bianchi non avevano mai avuto esitazioni nel prendere a prestito gli idiomi della musica nera ma ora Siy operava il processo inverso, rivitalizzando la black music attraverso l'aggiunta di elementi di rock bianco. 5iy seguì la disciplina dei gruppi soul con delle concessioni, specialmente verso i musicisti che persero la funzione di semplici accompagnatori del vocalist, per assumere compiti più importanti nell'economia dei brani. Oltre a ciò, rese popolare l'uso della bass-voice, e del pedale del wha-wha. L'influenza di Sly fu evidente soprattutto quando allo scadere del 1968, i Temptations. alla ricerca di un nuovo stile, incisero " Cloud Nine ", un brano pieno dei trucchi che Sly aveva inventato. Prima che la sua creatività svanisse Sly ebbe la possibilità di mettere alla prova la sua abilità e la sua tecnica in brani come "Stand", "Everyday People" e "Thank You", che piacevano sia all'acid-head della Haight-Ashbury che ai brothers della Lenox Avenue. Sly Stone, James Brown e gli artisti della Motown formavano un triumvirato che presto sarebbe stato fagocitato dall'avanzata incalzante e inesorabile della “famelica” e più modrna Disco Music. Sarebbero stati spietatamente incorporati sotto l'etichetta Disco, anche se, senza questa copertura avevano già giocato un ruolo importante nel panorama degli anni '60. Con il nuovo decennio nasceva anche l'esigenza di una nuova espressione musicale. All'albeggiare dei '70, la soul music stava entrando in un periodo di transizione. Il centro della creatività stava scivolando da Detroit e Memphis a Philadelphia, dove lo stile soul dolce, amorevolmente allevato da Gamble e Huff, era pronto all'esordio. Nel frattempo, avvenivano svariati trapianti e fertilizzazioni musicali: la musica soul si fondeva con il ritmo latino-americano, le pulsazioni africane andavano d'accordo con tecniche e strumenti sottratti all'hard rock, e tutte queste forze musicali sarebbero pubblicamente esplose nel 1973 sotto l'etichetta Disco.
 

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